Category Archives: exhibitions

Collar ‘Equilibristas’


En ÚNIC ‘Splash’ encontrarás este collar lleno de equilibristas. ¿Quieres ser su contrapunto?
¡Sólo hay uno!

Y lo puedes acompañar de una pulsera a juego.

Estos complementos los he tejido con hilo de algodón. Suaves, suaves…

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Bon-Nas, el coleccionista de olores


Bon-Nas tiene ya unos años y con ellos ha adquirido una gran experiencia con el olfato. Se lo debe a su nariz en forma de cono y a esos receptores coloristas en lo alto de su particular cabeza. Es el coleccionista de olores más auténtico de Amigunurilandia.

Si quieres saber como es su cola, tendrás que acercarte a OPENStudio79 para verla. ¿Cómo te la imaginas? Es un misterio que no desvelaré por aquí ni por ningún otro lugar. Solo en ÚNIC lo averiguarás. Allí también encontrarás a su aprendiz, más chiquitín y de tonos anaranjados.
Podrás visitarlos hasta el 15 de julio. Y si te gustan, dile a Tatiana que los quieres para ti.

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Colección broches ‘A contracorriente’


¿Cuál es tu estilo? El mío es nadar a contracorriente…

Esta colección de broches la he creado especialmente para la edición veraniega ‘Splash’ de ÚNIC Makers Showroom. Estarán expuestos en OPENStudio79 hasta el sábado 15 de julio.
¡No te quedes sin tu animalillo acuático preferido!

Los dibujos los he realizado a mano sobre papel de acuarela con tinta y lápices de colores y el marco lo he tejido con hilo de algodón.

Te dejo con un poema de Emily Dickinson que tiene mucho que ver con el ir y venir en la vida.

The Sea said ‘Come’ to the Brook –
The Brook said ‘Let me grow’ –
The Sea said ‘Then you will be a Sea’ –
I want a Brook – Come now’!

The Sea said ‘Go’ to the Sea –
The Sea said ‘I am he
You cherished’ – ‘Learned Water –
Wisdom is stale – to Me’

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Un mar de medusas


En las profundidades del mar existe un mundo maravilloso, donde habitan seres extraordinarios. He querido tejer a las medusas porque su nombre representa la fuerza femenina, son guardianas y protectoras. Éstas se pueden tocar y achuchar, no son venenosas. ¡Atrévete!

Y las he tejido especialmente para ÚNIC, el Makers Showroom más molón de Mallorca. En esta edición veraniega el lema es ‘Splash’. Encontrarás otros animalillos marinos, complementos acuáticos y un mundo de artesanía que no te puedes perder.

Necesito tener el mar cerca, saber que está ahí. Que en cualquier momento puedo acercarme a contemplarlo, a olerlo, a chapotear…

¡Las pesqué!

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ÚNIC Makers Showroom ‘Splash’


Hoy se inaugura la nueva edición de ÚNIC, un Makers Showroom veraniego que han organizado Tatiana de OPENStudio79 y Annika de AKA, en el barrio de Santa Catalina en Palma de Mallorca.

He preparado unas creaciones muy ‘splash’ que podréis ver, tocar y adquirir en OPENStudio79 y que os iré mostrando por aquí.

Puedes ver la anterior edición aquí.

‘¿Por qué me visto de negro si amo tanto la vida?’ Teresa Matas


Desconocía el trabajo de la artista Teresa Matas hasta que he visto la exposición de su obra en Es Baluard Museu d’Arte Modern i Contemporani de Palma y que ha reunido bajo el titulo “¿Por qué me visto de negro si amo tanto la vida?”.

Es un conjunto de piezas sueltas de diferentes obras, por lo que están ‘huérfanas’. Aunque luego, en conjunto, están muy bien acompañadas. Al no conocer esos trabajos, no tener referencias y estar en otro contexto, he tenido la sensación de que me pierdo muchas cosas. Pero al finalizar el recorrido, creo haber percibido el sentir de la artista.

Caminar entre sus obras me ha hecho sentir en algunos momentos tristeza, dolor, angustia… Algunas incluso rechazo. Se nota que vienen de muy adentro.

Me maravillan esos cuerpos de mujeres anónimas de largos brazos, que a veces abrazan y otras caen rendidos al suelo.

Utiliza materiales vividos por ella u otros, con los que convive, manipula, transforma y les da una nueva vida. Texturas de telas sobre telas, puntada tras puntada… Capas de memorias para construir la suya propia.

Negro, rojo y blanco son los colores predominantes. Ella explica: “Negro por los gritos, blanco por los silencios, rojo por la vida”. Y los agujeros son para poder respirar.

La exposición abarca fotografía, instalación, collage, dibujo, escultura, pintura, performances… Obras realizadas entre 1985 y 2016. Es imposible que salgas de esta exposición sin sentir nada. No te deja indiferente. Algo se removerá en ti.

He tenido la suerte de poder visitar a Teresa Matas en su taller que también es su casa. Una tarde nos recibió a los ‘Amigos’ del museo y nos mostró sus espacios de creación. Te dejo unas fotos de ese día que me ha cedido Es Baluard para poderlas mostrar aquí.

Nada más entrar, el espacio donde se conecta con el exterior a través de internet, donde tiene muy bien organizada toda la documentación y donde edita sus fotografías y vídeos.

Luego pasamos al jardín rebosante de plantas que lleva al taller donde crea y donde el negro sigue predominando. Nos habló de lo que la mueve, del negro, de las telas, de la poesía de Alejandra Pizarnik, de sus exposiciones en otros países, de la mujer, de su anterior estudio en un convento, de la sociedad… De la vida.

Y finalmente nos condujo hasta un gran almacén donde pudimos ver parte de su obra. Ahora, las piezas sueltas que vi en la exposición cobraban sentido. Y entendí que, sin saber nada de su vida, realmente había captado el sentir de su obra.

Teresa está llena de energía, transmite vitalidad. Sigue trabajando con telas que tiñe de negro, todavía no sabe como acabarán, se deja guiar por ellas en el espacio-tiempo. Y, lo más importante, sigue haciendo lo que quiere. ¡Gracias Teresa por compartir tu tiempo con nosotras!

Es una pena que siendo una retrospectiva de una artista de aquí, reconocida internacionalmente, el museo Es Baluard no haya publicado un catálogo.

Exposición PETITÓ


Me hace mucha ilusión presentarte la exposición colectiva PETITÓ que se inaugura esta noche. Mi colección Kokeshi ha sido seleccionada para formar parte. Y estará representada por la dulce Bétoni, la serena Motto y la delicada Vera.

PETITO exhibition in Palma de Mallorca

Podrás visitarlas en la Galería 3C3 ART situada en el número 3 de la calle Carme de Palma de Mallorca. Estarán acompañadas de mucho arte.

Vera, Bétoni y Motto de la Colección Kokeshi

Nos presentamos 50 artistas provenientes de España, Francia, Alemania, Austria e India. De ellos eligieron 29 en los campos de la pintura (óleo, acrílico, acuarela y técnica mixta), la escultura, el fotomontaje, el collage, el vidrio y mis queridas kokeshi.

Una mezcla de creatividad con sensibilidades muy diferentes, para todos los gustos.
¿Vienes a conocernos?

ÚNIC Makers Showroom


He sido invitada a participar en ÚNIC, un Makers Showroom muy especial que han organizado Tatiana de OPENStudio79 y Annika de AKA, en el barrio de Santa Catalina en Palma de Mallorca.

ÚNIC cartel

Como ellas dicen, una iniciativa para mostrar piezas creadas por artesanos, artistas y productos de carácter local o sostenible, conocer más de cerca su trabajo y promover una retribución digna para el creador y un consumo responsable.

Allí os mostraré, entre otras cosas, lo último en lo que he estado trabajando.

¡Nos vemos en ÚNIC!

‘I Don’t Expect to be a Mother and I Don’t Expect to Die Alone’ Olek


El pasado mes de octubre estuve unos días en New York y me enteré de que se había inaugurado una nueva galería de arte en Williamsburg, la Rumney Guggenheim, y en la que participaba Olek y otras artistas en la exposición ‘Some Place Like Home’. Y allí que me fui.

Crocheted Throne (3 Chairs), by Olek

Supe de la existencia de Olek hace unos años a través de mi cuenta de twitter @muroshablados por su arte en la calle. Me llamó la atención porque usaba la técnica del ganchillo para sus proyectos artísticos y lo hacía a lo grande y en la calle.

I Don't Expect to be a Mother and I Don't Expect to Die Alone, by Olek

‘I Don’t Expect to be a Mother and I Don’t Expect to Die Alone’ es el nombre que Olek le ha dado a la instalación creada en colaboración con Michelle P. Dodson. No es la única afirmación que aparece en la instalación.

Interior de la instaclación de Olek

Captura de un instante de una de las proyecciones de Olek

Olek ha querido mostrarnos la idea de lo efímero a través de su interpretación ganchillera de obras de las artistas que más le han influido.

Juego de espejos en la instalación de Olek

Y lo ha hecho tejiéndoles a ganchillo una nueva piel a una serie de objetos que se multiplican a través de los espejos que encierran la habitación creada. Y se acompañan de diversas proyecciones donde se ve la creación y destrucción de sus piezas de ganchillo, a modo de caleidoscopio, combinando frases que se van formando e imágenes de obras de artistas como Frida Kahlo o Tamara de Lempicka.

Detalle de una de las sillas de la entrada

Detalle de la vídeo instalación de Olek

La impermanencia… Esa palabra que no aparece en el diccionario de la RAE.

El ratón que mira hacia afuera en la exposición de Olek

Me encantó encontrarme con este ratoncillo que miraba hacia afuera a través de una abertura. ¿Qué le llamaba tanto la atención?

Os dejo con un vídeo:

¡Cuántas horas dándole al ganchillo!
ommm ommm ommm